Hay una especie de extraña superstición en torno a los días lluviosos, nublados y grises. Parece que nada bueno pueda suceder, como una alegoría del desastre. Así amaneció el Domingo en Vilanova i la Geltrú, el Blanc Festival había concluido, nos había dejado una motivación desbordante, lo que se traducía en una ganas inmensas de llegar a casa, coger lápiz y papel y dejar volar la imaginación. Encima el día no acompañaba demasiado como para hacer turismo, así que dimos un rodeo rápido por el paseo marítimo y nos dispusimos a volver a tierras Valencianas. Pero, antes de coger la autopista que nos llevaría inevitablemente y rumbo directo a nuestro destino, decidimos que pararíamos a comer en algún pueblo o ciudad por el camino, lo que resultaba mucho más atractivo que acabar en un área de descanso, ¿no creéis?
Además la ruta era más interesante a través de estas carreteras, antaño más transitadas, y ahora relegadas a visitantes extraviados y aventureros con ganas de recorrer sus sinuosas curvas.
Decidimos que era hora de parar cuando nuestros estómagos empezaron a dar un recital, suplicándonos la ingesta de comida. Estábamos cerca de Tarragona, era un buen lugar para hacer algo de turismo, ver la ciudad, comer algo calentito y tomar un buen café.
Nada más llegar, buscando algún sitio donde aparcar y ver cosas interesantes, nos encontramos con un mercado de productos Catalanes a pie de calle. Capuccino, en esos instantes, no podía ser más feliz, aquello era su paraíso terrenal. Literalmente.
Nos dimos una vuelta, donde los tenderos nos ofrecían de todo- empanadas de todo tipo, embutido variado, dulces de todos los colores y productos artesanos-. Conseguimos mitigar un poco el apetito con 'pa de vidre' y unas pipas garrapiñadas que Macchiato no pudo evitar comprar.
Tras recorrer la rambla principal, maravillarnos con las vistas del mirador y descansar un poco decidimos que, ahora si, era hora de buscar un sitio donde comer, y tras relajarnos entre charlas, como no, tipográficas, decidimos que era hora de terminar nuestro viaje en coche, aún nos quedaban unas horitas por delante... Pero por una de esas casualidades del destino se interpuso en nuestro camino una maravillosa exposición de George Grosz, artista expresionista. Esta exposición nos mostraba su evolución temática y pictórica a través del tiempo. Grosz realiza un fiel retrato de la sociedad en el periodo de entre-guerras y deja muy clara su opinión acerca de ésta, como en la obra ''A oskar Panizza'':
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"Por la noche, por una calle extraña, desfila una procesión de figuras deshumanizadas, sus caras convertidas en muecas elocuentes por el alcohol, la sífilis, la epidemia. Uno toca la trompeta, otro grita 'hurra'. La muerte cabalga sobre esta multitud, sobre un ataúd negro, representada por el símbolo directo de un esqueleto. Mis antepasados, los maestros medievales Brueghel y El Bosco, conocían muy bien esta imagen. Ellos también vivieron el crepúsculo de una época y supieron darle expresión.''
Y ahora si, a media tarde, partimos de Tarragona, aún nos quedaba una parada para estirar las piernas a medio camino, y unas cuantas horas intentando, por el bien del conductor, no dormirnos en el coche; pero haciendo balance de todo lo que vimos, y disfrutamos, nos valió mucho la pena.El próximo año, ¡más y mejor!
El segundo día del Blanc Festival (tercero por tierras catalanas)comenzó, como no podía ser de otra forma,con un buen café calentito y bien cargado para afrontar el completo e interesante día que nos esperaba.
Comenzamos la jornada con las presentaciones de los PFC de Adrià Lapiedra, Kevin Sabariego y Roger Varela, de la ESDi donde nos explicaron su proyecto, Newfound.Un proyecto que intenta fomentar la participación y el diálogo entre los estudiantes dentro de este sector, el mundo del diseño. Nosotros lo vemos como una nueva red social dirigida a un target muy específico.
A continuación, Laura Sans nos presentó su documental Estos tíos exóticos de Barcelona donde, a partir de una serie de entrevistas, pretende indagar sobre la situación actual de el diseño en la ciudad de Barcelona.
Alba Miralles nos expuso su proyecto, Choreogram, en el cual, partiendo del concepto base de la Fe, decidió enfocarla desde el punto de vista del baile, ya que éste no nos viene impuesto por la sociedad, parece innato en todos los seres humanos y tiene grandes beneficios. Así vino la idea de crear un lenguaje universal de la danza, a partir de las figuras geométricas básicas.
La segunda ponencia corría a cargo de Eduardo Manso el cual nos presentó sus más recientes creaciones tipográficas, nos explicó la importancia de cuidar los detalles a la hora de crear los caracteres y como, en ocasiones, indagar en el concepto 'tradicional' conduce a la creación de tipografías mucho mas actuales y novedosas de lo que cabría esperar a priori.
En Wanda Barcelona saben hacer las cosas bien.Y las hacen a lo grande, ¿El resultado? Auténticas obras de arte realizadas la mayoría de veces con materiales tan sencillos como papel y cartón, aunque también es verdad que para que el resultado final sea el adecuado sin molestos imprevistos hay que conseguir buenos proveedores, como ellos mismos nos dijeron, y en su caso confían en Fedrigoni, patrocinadores a su vez del Blanc Festival.
Ibán Ramón y Dídac Ballester han sumado sus esfuerzos en este nuevo proyecto en el que pretenden trabajar en permanente colaboración. Bajo el lema ''menos es más'' pero dotando a cada proyecto de una gran riqueza de matices, consiguen unos resultados impecables. ¿Su máxima a la hora de diseñar? Evitar el ruido optando siempre por la sencillez.
En este punto de la jornada tuvimos un breve descanso para comer y esas cosas que hacemos asiduamente los humanos (para nosotros, tomar café), en el que hicimos un breve balance de lo que habíamos visto, y lo que aún nos quedaba por ver, despejamos un poco la mente y volvimos con las pilas bien cargadas a escuchar lo que tenían para nosotros los Amigos del Blanc.
Nuria Vila nos habló de la importancia de aplicar los estándares ambientales necesarios para garantizar que nuestros diseños además de ser creativos y prácticos puedan, al final de su ciclo de vida útil, ser reciclados o reutilizados.
Los chicos de BOLD nos explicaron la importancia de conocer a nuestros clientes, saber diferenciarlos y en consonancia, realizar un diseño lo más ajustado posible a las necesidades de éste.
Soporte Comunicación nos explicó en que consistía su laboratorio de ideas, Hello Fiti Lab, en el cual dan salida a todas las ideas que no se pueden llevar a cabo para clientes concretos, pero que necesitan surgir de vez en cuando para satisfacer las necesidades creativas propias.
Oriol Gayán nos sorprendió por su gran sinceridad dándonos su punto de vista sobre la relación que hay entre diseño y dinero. "A veces nos toca prostituirnos por dinero y hacer algo de diseño que no nos gusta", haciendo también una metáfora relacionada con el diseño bajo esta pregunta: ¿boda por amor o por dinero?
Los chicos de Luna disseny tenían un problema, sentían que algo en su identidad corporativa no les convencía el nombre del estudio, apellido de uno de los fundadores del estudio, parecía no transmitir el espíritu de estos, por lo que nos presentaron en primicia su nuevo nombre, Natural.
Hamo Studio quería presentarnos su estudio de un modo diferente, quería obtener una opinión totalmente objetiva de sus proyectos, para que su experiencia hablara por ellos, y que opinión más objetiva podemos obtener que la que da... una madre. Con un divertido vídeo de las madres de los tres componentes del estudio nos presentaron su trabajo y, mas de uno en la sala se sintió identificado.
El siguiente turno era para Pati Núñez, es una diseñadora consolidada, fruto de sus años de experiencia en el sector. Nos contó como, lo que en su infancia sonaba a utopía, paso a convertirse en su oficio y en la actualidad se dedica especialmente al diseño gráfico y diseño industrial. Expuso proyectos complejos que son prácticamente productos de lujo y otros que abogan por la sencillez como máxima y obtienen picos de ventas importantes gracias a ésto.
Twopoints tiene unas normas básicas a la hora de realizar sus diseños, como tener en cuenta el target al que te diriges, trabajar en proyectos que te interesan o intentar hacer algo nuevo cada vez. Pero si tenemos que quedarnos con una de ellas, sin duda la que dicta ''Puedes encontrar inspiración en todas partes, pero no la busques en los proyectos de otros'' es nuestra preferida. Ahí queda eso.
La última de las ponencias corría a cargo de La Despensa, una agencia de publicidad de lo más transgresora que, en muchas ocasiones, con vídeos virales en Internet consiguen lanzar campañas publicitarias que acaban en los medios de comunicación tradicionales y con una expansión internacional que convierte el producto en algo más que un mero objeto, crea una imagen compleja a su alrededor que define la marca.
Por la noche tuvimos una fiesta en la zona chill-out, dispuesta en el mismo recinto, donde, entre congas y demás folklore pudimos dar al Blanc Festival la despedida que se merecía.
Decaffetera estuvo en el Blanc, festival de diseño gráfico de Cataluña, y durante dos días (2 y 3 de Noviembre) pudimos disfrutar de diez ponencias de diversos estudios de diseño, conferencias por parte de los amigos del blanc, y exposiciones de los proyectos de fin de carrera de alumnos de la ESDi y la
IDEP.
Pero nuestra andanza no empezó aquí, ni mucho menos. Partimos el día 1 de Noviembre desde tierras Valencianas, tras un madrugón importante, dirección Barcelona. Tras unas cuantas horas de charlas metafísicas, discusiones acerca de qué tipografía es mejor para texto continuo y sofisticadas playlist a bordo del coche, a cargo de Macchiato, al fin llegamos a la ciudad Condal. A estas alturas todos llevábamos ya un par de cafés en el cuerpo, así que con las pilas cargadas y con un especial interés por ilustrar a Capuccino en los placeres visuales, sensitivos y culinarios de Barcelona (era su primera vez), nos dedicamos a hacer turismo, éramos una especie de guiris Valencianos por Cataluña. A parte de la visita meramente turística, visitamos el barrio de Sant Andreu, a veces es interesante hacer turismo en lugares, a priori, no turísticos, ¿no creéis?
Por esas calles Capuccino se dio de bruces con una pequeña ilustración de Alice Pasquini una ilustradora que ha viajado por el mundo dejando su huella en cada ciudad. Ahora sabemos que ha visitado Barcelona.
El primer día concluyó con una comida en un restaurante Mexicano, una cena en un Japonés, una media de tres cafés por cabeza, cantidades importantes de fotos, baterías de todos los móviles agotadas y un nivel alto de agotamiento, pero una gran satisfacción, para que engañarnos. DeCaffetera ama Barcelona.
El segundo día partíamos hacia Vilanova i la Geltrú, donde se realiza el festival, nos marchamos pronto de la ciudad Condal, con algún café ya en el cuerpo para afrontar con fuerzas el día que nos esperaba. Capuccino y Cortado se aventuraron a hacer turismo por la ciudad, entre sus intrincadas calles hallaron interesantes tiendas de arte y fotografía y al final se fueron a contemplar el mar. Todo muy idílico...
Y justo después de comer, llegó el gran momento, empezaba el Blanc, en su edición de 2012. Tras una breve presentación, los títulos de crédito, agradecimientos a la organización, a los asistentes y a los conferenciantes, comenzaban las ponencias.
La primera de ellas, a cargo de Bungalow, en la que mediante un moderno sistema de votación, con una precisión única en el recuento de votos nos daban a elegir el proyecto que queríamos que nos presentaron. Levantando estos carteles y asociados cada uno a un proyecto se elegía el que queríamos ver, y ellos por aproximación lo contaban. Tecnología punta, vamos.
En bungalow se dedican a ilustración, fotografía, mothion graphics, realización... Conociendo las aptitudes de cada uno de sus miembros para poder sacar adelante los proyectos de la forma más creativa, práctica y atractiva posible.
La segunda conferencia corrió a cargo de Run Design que nos contaban la necesidad de encontrar una implicación con la historia que hay detrás de cada diseño a realizar, y de las formas de obtener soluciones a los problemas que se nos presentan.
En Run design se dedican a el diseño de identidades gráficas, diseño editorial, web y de espacios e intentan que la implicación en la historia se plasme en el diseño, de tal forma que se le pueda sacar el máximo partido.
La motivación de Pep Torres es contagiosa. En su ponencia nos explico como una idea, en su caso un Museo de ideas e inventos del mundo, puede llevarse a cabo con grandes dosis de imaginación, creatividad y motivación, así creó el miBa, un proyecto con el que pretende llevar adelante proyectos que, de buenas a primeras, parecen descabellados, pero que pueden ayudar a mejorar la calidad de vida. Para esto, nos dio unas pautas básicas para que lo nuestro sea creatividad en mayúsculas, como no copiar; presentar una curiosidad extrema ante cualquier situación nueva o conocida; buscar nuestra zona incómoda alejándonos proyectualmente de nuestra zona de confort, y sobre todo, tener grandes dosis de sentido del humor.
Por cierto, para todos los asistentes al blanc que lean esta entrada: ¡MADAGASCAR!
La última ponencia del día corrió a cargo de los chicos de Toormix que nos explicaron como cambiando de espacio de trabajo y consiguiendo desplazarse una vez por semana a un taller donde explotar sus ideas, consiguieron llevar adelante proyectos aplazados por falta de espacio o tiempo y darle un nuevo enfoque al concepto de estudio de diseño.
Se dedican al diseño editorial, de identidad gráfica, web y proyectan espacios, entre otros. Además imparten workshops en su taller, donde proyectan desde tipografías imposibles hasta proyectos fotográficos rescatando tomas analógicas y dándoles un enfoque más que interesante.
Aquí concluían las conferencias del primer día, pero los chicos del blanc nos tenían una sorpresa preparada, la exposición La Inmaculada, donde 35 diseñadores presentaban sus diseños de máculas.
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